时光坐标创始人陈奕受邀Unreal Open Day 演讲
2021-12-07 14:33
12月2日-12月3日，由Epic Games中国倾力打造的“Unreal Open Day 2021虚幻引擎技术开放日”（后文简称：UOD）在上海阿纳迪酒店举行。UOD作为数字引擎行业规格最高、规模最大、阵容最强的年度盛会之一，演讲阵容与大会议程一经曝光，瞬间拉满了行业内外的期待值。
本次UOD2021聚集了各行各业的创作者，为全国各地的虚幻开发者带来横跨游戏开发、行业应用、引擎特性等多个维度的技术干货，无论是游戏开发者、建筑师、工程师、设计师、美术师、制作人还是电影摄影师，都能在大会中找到适合的内容。
时光坐标创始人陈奕先生受邀前往大会，围绕“影视视效——品质与实时性的平衡点”这一主题进行演讲，分享时光坐标通过虚幻引擎（Unreal）在TAVP第三代数字虚拟拍摄领域获得的阶段性进展，详细阐述了虚幻引擎（Unreal）针对影视制作流程的技术难点与制作经验，生动结合专业技术和实际案例，令与会嘉宾直观地感受虚幻引擎（Unreal）为影视科技化、工业化贡献的次世代创作力量。
优势互联 交汇平衡点
高品质画面始终是影视作品追求的重要目标，在影视作品的创作过程中会经历无数次的精修与渲染；反观游戏，对于画面的流畅性和操作的体验感要求极高，对于实时性要求极高。因此，若将两者的优势进行融合，无论对于影视行业还是游戏行业，都是一次历史性的跨越。随着虚幻引擎的迭代升级，逐步在具备游戏实时性的优势之上，不断提升画面品质，达到符合电影级高品质的画面，意味着虚幻引擎将发挥其更深层的价值，帮助影视创作者达到品质和实时性之间的平衡。
后期前置 优势最大化
LED数字虚拟拍摄创造了一个模拟真实的拍摄环境，原本在视效后期环节之后呈现的画面效果被前置到了拍摄创作现场，“可视化”极大地提高了创作团队之间的沟通效率，引擎强大的实时渲染不仅成为了支持视效团队后期创作的“催化剂”，也使得前期拍摄现场任何临时涌现的创意实时呈现，虚拟和现实碰撞出全新的创作模式，在兼顾影像品质的同时，解放艺术家们的创造力。
相互成就 联手向未来
八年前，时光坐标就开始尝试突破传统流程，凭借虚幻引擎的力量，时光坐标旗下多个板块——时光视效、时光研发、时光矩阵、时光数娱、时光新影教育，融合艺术与技术在LED虚拟拍摄创作中完成了一次又一次的进阶，视效艺术家为虚拟拍摄现场搭建精美震撼的数字虚拟世界，虚拟研发团队整合多技术，将数字场景应用到前期拍摄，为多个拍摄现场提供数字化支持，共同经历的一个又一个商业化案例的历练，验证了时光坐标在电影工业级标准下的实力。
写在结尾的话
演讲结束后，陈奕接受了极客电影的专题采访，以影视视效行业多年从业者的角度出发、结合自身在虚拟拍摄创作中虚幻引擎的应用经验，对虚幻引擎与虚拟制作行业痛点难点一一作出见解与看法。虚幻引擎近年来一再成为行业现象级讨论话题，随着各领域专业人士挖掘出其更广泛的实际应用价值，预示着虚幻引擎将活跃于更多的产业，而对于时光坐标与影视领域众多同行来说，如何发挥出虚幻引擎这项影视行业当下“爆款”无限想象的潜能，是需要所有创作者共同努力探索与积累的目标。
最后，再次鸣谢Epic Games中国的诚挚邀请，为所有虚幻引擎开发者与关注者提供了思维碰撞与交流学习的平台。