讲师介绍
卢 宽
资深虚幻引擎讲师
具有多年从事虚幻引擎项目制作的经验。代表作品：《明月曾照江东寒》《古剑奇谭》《杀破狼》《凤凰创艺园沙盘》等项目的制作；曾任职杭州时光坐标影视传媒股份有限公司，多年从事虚幻引擎项目制作，熟悉引擎相关的影视、动画、动捕及室内行业多种流程。
各位同学好，今天我们来看一下目前正在学习的这位同学做的东西，以目前这个作品长春筑为例子，我们来看一下他整体从原画到最终成品的一个过程及制作方法。
这一张是他选取的一个参考图，是一个古风场景，前景有一个比较大的建筑，而远景是未来科幻风格的一个场景。
在一开始的时候，他是根据原画的设计来进行场景的搭建，第一版的效果是这样：
首先是先去匹配原画的构图，构图对了，后面才能更好的继续制作；第二是所有场景中的模型要注意比例关系，正确的比例关系非常重要，这个是需要大家平时的日常观察，当然在制作时，学生也可以加入一些自己的想法，毕竟咱们在制作场景的时候不能完全照搬，那样就不能很好的提升自己，一定要有一些自己的想法；第三呢，在做任何场景的时候，都需要去制作一个草稿，就像我们画画一样，先勾勒出大体的形状，再进行细化，而不是抓住一个点，这样既浪费时间，又无法观察整体大局，那么在搭建草稿的时候，可以用一些简单的立方体，或一些简单的模型来进行构图，方便后续的细化工作。
经过一段时间的制作，这位同学在构图结束后，将场景中一些比较重要的模型进行了细化，又把背景科幻的部分也进行了制作，同时这个学生也比较喜欢二次元，将一个人型的机甲放到了画面中，另外还放置了一个古代的人物模型，这个想法很有意思，场景是古代和未来，那么场景中的角色也是古代和未来，就有了一个很强的对比。又经过了一段时间的细化，这位同学在资产库中挑选了可以对现有粗糙的模型进行替换的资产，开始向完整品的方向努力。一个好的场景，不光是有模型，还需要有艺术氛围。他在场景中增加大气雾和一些小细节，比如建筑上的藤蔓，比如地上的落叶，还有一个真实环境中需要有的植被，这些都是可以用来增加场景氛围的。
在制作场景时有一个点是需要大家注意的，就是【审美】。这个东西说起来其实很玄，它看不到摸不着，只能靠自己的感觉。可能有的同学会问了，怎么样去提升审美呢？其实，除了一些靠大家日常去积累的知识外，大家可以多去看看行业内一些大佬的作品，看看别人是怎么构图的，是怎么搭配颜色的，观看一些艺术性非常强的影片，看看大导演的镜头是怎么运动的。经过调整后，大家会看到整体的风格上会有一些微妙的不协调，经过最终确认，放弃了一些不切实际的想法，还是采用了纯古风的一个风格，这样整个画面会比较和谐，不会出现比较跳的问题。
目前整体效果上，背景的部分稍微粗糙了一些，因为毕竟一周的时间出这样一个场景，在时间上还是很紧张的，所以这位同学将大部分精力放在了前景的细化上，在近景上还是比较细致的，比如灯光，物体的体积感，材质的质感，指数雾上都做了优化，整体的场景氛围也是比较到位。