讲师介绍
卢 宽
资深虚幻引擎讲师
具有多年从事虚幻引擎项目制作的经验。代表作品:《明月曾照江东寒》《古剑奇谭》《杀破狼》《凤凰创艺园沙盘》等项目的制作;曾任职杭州时光坐标影视传媒股份有限公司,多年从事虚幻引擎项目制作,熟悉引擎相关的影视、动画、动捕及室内行业多种流程。
各位同学好,今天我们来看一下目前正在学习的这位同学做的东西,以目前这个作品长春筑为例子,我们来看一下他整体从原画到最终成品的一个过程及制作方法。
这一张是他选取的一个参考图,是一个古风场景,前景有一个比较大的建筑,而远景是未来科幻风格的一个场景。
在一开始的时候,他是根据原画的设计来进行场景的搭建,第一版的效果是这样:
首先是先去匹配原画的构图,构图对了,后面才能更好的继续制作;第二是所有场景中的模型要注意比例关系,正确的比例关系非常重要,这个是需要大家平时的日常观察,当然在制作时,学生也可以加入一些自己的想法,毕竟咱们在制作场景的时候不能完全照搬,那样就不能很好的提升自己,一定要有一些自己的想法;第三呢,在做任何场景的时候,都需要去制作一个草稿,就像我们画画一样,先勾勒出大体的形状,再进行细化,而不是抓住一个点,这样既浪费时间,又无法观察整体大局,那么在搭建草稿的时候,可以用一些简单的立方体,或一些简单的模型来进行构图,方便后续的细化工作。
经过一段时间的制作,这位同学在构图结束后,将场景中一些比较重要的模型进行了细化,又把背景科幻的部分也进行了制作,同时这个学生也比较喜欢二次元,将一个人型的机甲放到了画面中,另外还放置了一个古代的人物模型,这个想法很有意思,场景是古代和未来,那么场景中的角色也是古代和未来,就有了一个很强的对比。又经过了一段时间的细化,这位同学在资产库中挑选了可以对现有粗糙的模型进行替换的资产,开始向完整品的方向努力。一个好的场景,不光是有模型,还需要有艺术氛围。他在场景中增加大气雾和一些小细节,比如建筑上的藤蔓,比如地上的落叶,还有一个真实环境中需要有的植被,这些都是可以用来增加场景氛围的。
在制作场景时有一个点是需要大家注意的,就是【审美】。这个东西说起来其实很玄,它看不到摸不着,只能靠自己的感觉。可能有的同学会问了,怎么样去提升审美呢?其实,除了一些靠大家日常去积累的知识外,大家可以多去看看行业内一些大佬的作品,看看别人是怎么构图的,是怎么搭配颜色的,观看一些艺术性非常强的影片,看看大导演的镜头是怎么运动的。经过调整后,大家会看到整体的风格上会有一些微妙的不协调,经过最终确认,放弃了一些不切实际的想法,还是采用了纯古风的一个风格,这样整个画面会比较和谐,不会出现比较跳的问题。
目前整体效果上,背景的部分稍微粗糙了一些,因为毕竟一周的时间出这样一个场景,在时间上还是很紧张的,所以这位同学将大部分精力放在了前景的细化上,在近景上还是比较细致的,比如灯光,物体的体积感,材质的质感,指数雾上都做了优化,整体的场景氛围也是比较到位。